О. В. Ярош
АМС |
| ТИТУЛ | КАРТА САЙТА | СТАТЬИ | НАШИ ФАЙЛЫ | СПРАВКИ |
25 октября 2025 года состоялась первая в этом учебном году «Лаборатория композиторского творчества» кафедры теории музыки и композиции, посвящённая творчеству Р. К. Щедрина, не так давно ушедшего из жизни. Огромное и оригинальное наследие этого композитора безоговорочно позволяет возвести его в ранг Мастера, что и отразилось в названии встречи: «Родион Щедрин – уроки мастерства».
В этот раз проведение «Лаборатории…» совпало с окончанием конференции «Актуальные проблемы современного композиторского творчества», благодаря чему семинар смогли посетить участники из соседних городов, которым удалось возродить атмосферу настоящего научного комьюнити.
Музыка Родиона Константиновича Щедрина изобретательна и многогранна, в ней есть и свойственные русскому духу озорство и шутливость, и философская глубина мысли. Она написана в различных гармонических системах – от классической тональности до додекафонии, с использованием новейших композиторских техник. Преподаватели нашей кафедры извлекли из его сочинений три «урока», «мастер-класса», которыми с радостью поделились с нами.
Открыла собрание Ольга Владимировна Ярош, рассказавшая о претворении скерцозных мотивов в творчестве Щедрина на примере Первого концерта для оркестра «Озорные частушки». Из её сообщения мы узнали, что черты самобытной русской культуры представлены в творчестве Щедрина очень широко: это и песенно-танцевальная жанровая основа, и колокольность, и элементы русского фольклора – сказки и частушки.
Своеобразной кульминацией стало выступление В. В. Пономарёва, известного своей творчески-непринуждённой манерой изложения. Буквально каждый свой доклад Владимир Валентинович начинает с оговорки, что этот доклад основан на его личных соображениях, но всем настолько интересно услышать опыт ныне живущего и практикующего красноярского композитора, что всякий раз это приводит к массовому обсуждению часто острых и провокационных вопросов. Но, если наши студенты уже привыкли к подобным «соображениям», то, например, пианист Новосибирской консерватории даже дважды попытался вступить с докладчиком в интеллектуальную дискуссию. Почему некоторые мелодии имеют свойство «застревать в голове», становясь популярными, и как внедрить хит в академическую музыку? Как Р. К. Щедрину удалось создать тему, ставшую первым хитом в отечественной музыке, и почему в настоящее время предисловие к произведению может представлять бóльшую художественную ценность, нежели само произведение? Обо всём этом рассказал Владимир Валентинович, подтверждая свои наблюдения примерами различных полифонических циклов ХХ века.
Погружение изнутри в творческий процесс Щедрина стало возможным благодаря В. В. Басс, которая своим докладом преподнесла поистине «урок мастерства» – ей же принадлежит и название встречи. Валентина Всеволодовна познакомила нас с некоторыми примерами обращения композитора к авангардным техникам – сонорикой во Втором оркестровом концерте «Звоны» и додекафонией в пьесе «Горизонталь и Вертикаль» из фортепианного цикла «Полифоническая тетрадь». Благодаря детализированному препарированию партитуры первой части концерта, мы увидели различные структурные и тембровые варианты «аккордов-звонов», создающих ярко выраженный сонорный эффект. Особо интересной оказалась авторская трактовка Валентиной Всеволодовной миниатюрной (всего две страницы!) пьесы из «Полифонической тетради», где представлен необычный вариант формы рондо на основе серийной техники.
По итогам встречи преподаватели кафедры теории музыки и композиции обменялись идеями для предстоящих «Лабораторий…», причём многие из них зародились в процессе плодотворного обсуждения. Будем рады видеть Вас на новых семинарах «Лаборатории композиторского творчества»!
Автор материала: © Беседина Клара Владимировна, студентка 3 курса кафедры теории музыки и композиции Сибирского института искусств имени Д. Хворостовского.
© «Академическая музыка Сибири», оформление, редакция, 2025